四年之后，金碧辉煌，富丽典雅的大厅，数十盏水晶吊灯映出的光，如明月一般皎洁清亮。抬眼可见的浮雕与壁画精致古典，具有浓厚的文艺复兴时期的风格。
置身这艺术的殿堂，既能亲切的感受到璀璨绚丽的文明之美，也不乏庄严肃穆之感。
宽敞明亮的场内，坐无虚席，来者除爱好乐曲的人之外，其中也不乏一些音乐批评家、鉴赏家。
今日演奏的，是取材自中国的民间小说，结合了越剧等戏曲素材，兼具东方文化，以交响乐为表现形式的小提琴协奏曲《梁祝》。
乐团早已于中央的台上严阵以待，乐团首席笔直优雅的伫于最前，只等音乐指挥家宣布开始。
其间，沉念曦一手执琴弓，一手抱琴，坐于乐团之中，在这一安静时刻，她心中有些激动和紧张。
如此庄重盛大的演出场合，自然已参加多次，但今日却有着非同寻常的意义。因为，这是她第一次与世界着名的音乐家同台演奏，虽然只是弦乐组之一，但作为一个音乐人，也深感荣幸之至。
彼时，沉以安端坐于台下微微仰望，澄澈清明的目光中，满含欣慰与喜悦之情。在这一瞬，她明眸顾盼，于众多人群中，一秒便寻到了耀眼的他，如清风晓月，淡然高华。
悄然相视间，她隐隐泛起微笑，随即收敛心神，专心致志的盯着曲谱，准备演奏。
台下的听众屏息凝神，短暂的静默片刻之后，只见音乐指挥家轻盈的扬起，将那流传千古的凄美爱情哀婉诉说。
几声清幽缥缈的竖琴如高山流水，而后一曲轻灵悠扬的笛声，彷如春日的鸟鸣，为人们展示出一种清光明媚，鸟语花香，草长莺飞，生机盎然的景象。
随之深情柔和的弦乐，配合着小提琴独奏的韵律，缓缓流淌，绵长浓厚之中，蕴含着一丝哀伤。
笛声清耳悦心，大提琴的音调柔和婉转，层层递进。音符于听者的心弦上轻快的跃动，旋律转为明动悠扬，如蝴蝶振翅，于空中自由自在的飞舞。一如梁山伯与祝英台在书院同窗叁载，从初识到相爱，无忧无虑的美好时光。
乐曲的节奏突如其来的由快及缓，大提琴声悠远深长，千回百转，与小提琴声一唱一和，彼此委婉诉说着分离的无奈。十八相送，长亭惜别，凄然不舍。
哀伤的小提琴声如泣如诉，低沉哀怨。两厢别离，天各一方，对那微茫的曙光深切盼望。
一声一声的乐鼓，犹如佛寺的禅声，为这世间的无常而叹息。沉重的管弦乐，体现出封建礼教下的压迫。独奏的小提琴声哀切凄凉，悲愤欲绝。
其后，又带着些许轻快的韵律。回忆中，书院美好的时光一去不复返。如梦初醒，只有无尽的思念与哀伤，伸手一触，虚无缥缈。
楼台相会，慢板为背景，琴声哀婉悱恻，如诉衷情，幽咽凝绝，弦弦凄楚悲切。
随着伴奏，曲乐荡气回肠，惊闻山伯已逝噩耗，奔赴灵前，悲痛欲绝，万念俱灭。音律一如秋风萧瑟，凄厉悲怆，最后一切归于宁静。
轻灵悠扬的笛声再次吹奏起，竖琴如潺潺流水动听，独奏的小提琴婉转明快，却有着浅淡的忧伤，与美满的喜悦。梁山伯与祝英台双双化蝶而去，从此，世俗的羁绊再也不能将他们分离。
弦乐悠远飘逸，将这一隽永的千古绝唱吟颂流传。
曲终奏雅，为这中国文化的诗意凄美，全场响起热烈的掌声。
余音缭绕于听众心中，许是被这哀婉的曲调感染，仿佛身临其境。当下有人为之深深感怀，不知不觉的流下了泪。
台下，沉以安也听得如痴如醉，他举目仰望女儿所在的方向，温雅的微笑着，眼中情不自禁泛起微微湿意。同时发自内心的为她赞叹，为她鼓掌。
仿佛此刻，所看到的不止是自己的爱人，而是一位优秀的演奏者。
作为父亲，他因她而感到骄傲和自豪。也相信，她将会在音乐的道路上不断超越自我。
演出结束后，人们纷纷有序的从大厅离开了。
沉念曦收拾好东西，迫不及待的走了出去。因为她知道，有人在等她。
行至大厅门口时，人群早已散尽，似乎有些冷清下来。她目光流转，只见门边伫立着一个熟悉的身影，迅速兴奋的朝那身影飞奔过去。
“爸爸！”
沉以安这时缓缓转身，微然而笑，神色温朗如月。
见女儿走来，只穿着单薄的西装礼服。他连忙将搭在手中的一件羊绒呢外套，缓缓地为她穿上，又体贴耐心的一颗一颗扣好衣扣。
寒冷的冬日，外面的景物建筑都蒙上了一层薄薄的小雪。来时，他担心她会穿少衣服，于是特意带了一件厚的外套。果不其然，派上了用场。
“怎么总学不会好好照顾自己？”
沉以安微蹙着眉，神情中却没有一丝责备。
沉念曦不好意思的低首笑了笑，父亲细致入微的关心里，使她感受到无比的温暖。
在这异国古老的城市，极具艺术文化底蕴的建筑几乎随处可见。