尼尔倒是没有佩德罗反应那么直接，他对音乐的理解会加深刻些，对技术的了解显然也加丰富些，他可以听得出来阿方索刚才演奏之中的漏‘洞’，同时也可以看得到阿方索演奏完首歌之后筋疲力尽的状态，所以他没有说话，而是在原地细细地思考着。
阿方索平复了下内心翻涌的情绪，睁开眼睛看向了雨果，“所以，我完工了，你们觉得如何？”阿方索对于自己的失误自然是再了解不过了，三年时间的空白，仅仅是不到周时间的练习，显然很难弥补，但阿方索却点都没有遗憾。因为只有真正全身心投入表演之后，阿方索才知道，自己是么想念这种感觉，那种深入骨髓的喜悦，让他觉得就好像在云端漫步般。
倾听优秀的音乐，任何时候都是种享受，“梦剧院乐队，出‘色’的选择。”雨果脸上也勾勒着开怀的笑容，可以看得出来他真的很喜欢。
“你知道这支乐队？”阿方索显得很是意外，梦剧院乐队虽然说在去年取得了突破，但依旧是不被瞩目的独立小众乐队，特别是他们在乐队配置了键盘手，这与目前的主流摇滚格格不入，所以始终没有能够真正意义上的广为人知。
“当然，我也是希望在乐队里设立键盘手的人，我怎么可能不知道。”雨果理所当然地说到，“不过我最喜欢的不是刚才那首歌，而是‘学着生活（lear。1the。miracle。ahe。sleeper）’，经典中的经典。当然，他们整张专辑都出‘色’的不像话。”如果要细数“想象和词汇”这张专辑的经典曲目，估计每首都可以拿出来讨论许久，所以雨果只是按照个人喜好说了两首罢了。
“确实！”阿方索没有过解释，只是用了个加重语气的词汇表达了自己内心的喜悦，能够碰到个有相同爱好的音乐知音，可不是件那么容易的事，“只是那两首歌吉他的风头都盖过了键盘，这可不是我所追求的。其实，我最喜欢的是‘玻璃月之下（uoon）’……”
然后雨果和阿方索就异口同声地说到，“那段单人演奏！”说完之后，两个人都‘露’出了相似的笑容。
“玻璃月之下”里副歌部分的吉他独奏经典得无以复加，堪称是摇滚音乐历史前百名的单人演奏。其实这也是梦剧院乐队受到当今主流影响的符号之，高超的技术和繁杂的编曲让人眼‘花’缭‘乱’，这与二十世纪编曲普遍简单、格式化的风‘潮’截然不同，如果说二十世纪流行音乐已经成为了流水线上的产物，那么九十年代处于黄金年代的音乐市场绝对是经典佳作层出不穷。
虽然阿方索只是和雨果简单聊了几句，但两个人却意外产生了共鸣，这让阿方索顿时就兴奋了起来，佩德罗在旁边却有些心痒难耐了，‘插’话说到，“被你们这样说，我都觉得没有听过这支乐队的歌，是个巨大遗憾了。雨果，你家里有他们的卡带吗？”
“当然，在我的书架上，我可不愿意错过这样的经典。”雨果笑着说到，这也是来到九十年代之后的另外个福利，当年喜欢的音乐现在都可以找到黑胶碟或者卡带，雨果都纷纷会买下来收藏，这可是进入二十世纪之后很难办到的事。
雨果回过头来，看着尼尔那兴趣盎然的神情，也知道他和阿方索聊天聊得有些兴奋了，连忙说到，“我们看过你的表演了，那现在轮到我们了，所以，你有什么想法？”
阿方索想了想，“我听乔说过，你会创作？而且你自己也提过，你们对于乐队有自己的构想，你们就是想要制作自己喜欢的音乐，所以想要寻找群志同道合的伙伴，真心实意地做音乐。所以，我能不能看看你制作的音乐？”
如果让阿方索去看雨果、尼尔、佩德罗表演，而不是作为个乐队整体进行表演，这就显得有些割裂了，所以阿方索考虑了番，还是把注意力放在了乐队整体上。支乐队要取得成功，其实技术都是基础而已，真正能够将乐队融合在起形成个整体的还是乐队的音乐构想。
对于阿方索的要求，算是意料之外但又意料之中的情况，雨果转头和尼尔互相看了看，其实平时他们两个人都有些创作，不过尼尔还是正在学习过程中，他对于雨果的创作也是绝对佩服的，所以尼尔点了点下巴，示意让雨果做决定。