白朗闻言笑出了声，一本正经道：“是正儿八经的中文好吧。”
不知道祁斯年信了没，他郑重其事地“嗯”了一声：“我中文确实不太好。平时说得少。”
白朗立刻说：“以后我可以陪你练习。”
祁斯年停顿了会儿，又笑了一下：“好啊。所以yyds到底是什么，能先教我吗，白老师？”
白朗很难想象自己有一天居然会跟祁斯年坐在一起讨论网络流行语，他越想越觉得有意思，话还没出口，就笑得停不下来。
车子开了一个多小时，正式离开维也纳地区，进入了世界著名的奥地利湖区。蜿蜒的公路上冷冷清清，两侧湖光山色，一侧是群山与森林，向山顶望去，甚至能看到白色的积雪。另一侧是起伏的草原，大小湖泊星罗棋布，倒映青天流云。湖边时不时点缀零星尖顶的小屋，一晃而过的时候，还能看见屋前种满的各色花朵。
白朗把窗户打开了一些，扑面而来的风吹来山间独有的冰雪与草木气息，新鲜得像要滴出汁水来。
“就像童话故事里的景色。”白朗掏出手机拍着风景，说，“很能理解阿莫先生为什么喜欢独居于萨尔茨堡。”
祁斯年放慢了车速，说：“年轻时老师也沉醉于小提琴的技巧性演奏，成为指挥家之后，则更偏向于音乐调性本身一些。他说，所有古典乐都是在谱写自然的声音，每一个声部理应能在自然中找到归属。所以他选择隐居，这样能更好地静下心来感受音乐。”
白朗“啊”了一声，有些动容，想了想，又把视线投向窗外：“比如……如果说木管的音色是山间的微风，那么铜管就是山谷，竖琴是溪流，定音鼓是虫鸣，是这样吗？”
祁斯年点点头，微笑道：“对，他追求极致的和声色彩。所以确实对演奏者的要求很高。”
白朗一下子想起来，据说这位指挥家耳朵好到惊人，在某次两百多人的大型排练中，非常准确地指出tutti部分的某位圆号演奏家的一个小音准问题，一时被传得神乎其神。
他的心提了起来，怕以自己的水准没法过这位大师的那一关，更怕因为他的原因，使得祁斯年第一次公开演出的二重奏就不够完美。
能和一直崇拜的偶像二重奏固然是白朗梦寐以求的事情，然而声部的减少也意味着容错率的降低，更何况……
“大提琴和小提琴差着13度，首席，我们的二重奏能达到极致和声吗？”白朗问道。
听到这个问题，祁斯年只是微微笑了一下，干脆踩了刹车，慢条斯理地停下来喝水。他注意到白朗的眼神，湿润的嘴唇扬起了一点弧度。
“理论上来说，violin和cello不容易完成漂亮的和声。”他的目光落到窗外安静美好的画面上，“然而以老师的方式打比方，我觉得小提琴是空中翱翔的飞鸟，大提琴是广袤呼吸的森林。它们之间或许隔着不少距离，但飞鸟最终还是会落回森林里。你明白我的意思吗？”
白朗不太能听出祁斯年的语气是真心实意还是只是温柔的安慰而已，至少他觉得自己的提着的心脏得到了妥帖的安抚。
“有大提琴的低音平衡，小提琴的高音才能飞得自然而畅快。”白朗开心地笑了一下，用目光追逐天空中几只不知名的鸟儿，说：“我喜欢你这个比喻。”
作者有话说：
注：
[1]鳟鱼五重奏：舒伯特在20岁时候写的一首室内乐。一般的五重奏都由钢琴+2小提琴+1中提琴+1大提琴组成，然而这首五重奏用低音提琴取代了其中一把小提琴，效果非常独特，作者喜欢。
值得一提的是，这首五重奏成就了1970年的一次神仙组合，即伦敦某音乐会上的豪华阵容。钢琴：巴伦博伊姆（28岁），小提琴：帕尔曼（25岁），中提琴：祖克曼（22岁），大提琴：杜普蕾（25岁），低音提琴：祖宾·梅塔（35岁）。当时的大师们风华正茂，可以说是神仙阵容，后期要再找出这样阵容的室内乐基本不可能了。
后期由华人之光马友友领衔灌了一张《舒伯特：鳟鱼五重奏 阿佩乔尼奏鸣曲》，也是不错的。
第13章 【13】萨尔茨堡
萨尔茨堡作为滑雪爱好者的天堂，原本在夏天应该少有游客。然而因着附近的临湖小镇哈尔施塔特突然走红网络，屡次被评为世界最美小镇，淡季的萨尔茨堡也肉眼可见地拥挤起来。
祁斯年显然也没想到一向与世无争的萨尔茨堡会有这么多游客，车还没开到城区入口就被堵在了半道。
萨尔茨堡是奥地利历史最悠久的城市，城内大部分道路是中世纪保留下来的，并不适合开车。祁斯年干脆把车停在了城外，跟白朗沿着山麓慢悠悠步行过去。
一下车，白朗就听到了一段清脆的音乐，他循着方向像过去，只见城内都是方方正正的蓝顶巴洛克建筑，从城墙脚边一直堆叠到山顶的城堡。
城外环绕着一条蜿蜒的小河，通向远处的山峦，有那么一瞬间，时间仿佛凝固静止在这座小城里，让人分不清这是现代，还是两百多年前曾经辉煌的帝国。
“老师住在莱恩山上，我们一会儿要上山，带上外套。”祁斯年说。
白朗确实感觉到了一阵凉意，于是乖乖穿上风衣，说：“这里是要冷一些。”
两人并肩走进城区。那叮叮咚咚的模糊音乐声并没有停下，反而随着距离越来越清晰，几条烂熟于心的浪漫旋律立刻唤起了白朗骨子里的ptsd：“果然是莫扎特。”