<h1>第702章 春晚上的广告效应</h1>
“尊敬的各位领导,亲爱的各位来宾,大家好,新年的钟声正在向我们靠近……”
一年一度的春节联欢晚会就这样拉开了帷幕。
无论大家如何抱怨上一年春晚的失败,但每到除夕夜的时候,大部分人还是会选择打开电视,收看新一年的春晚。
一整个国家,除了最基本的维护秩序等人员还要坚守在工作岗位上之外,其余人全部停止生产活动,开始一段长达七天、九天、十二天甚至是大半个月的假期。
这是对资本、效率、九九六、加班等词汇最大的羞辱。
以至于现在很有一部分资本家想要取缔春节这个种花传统节日。
九点四十,雪国列车女团的舞蹈节目出来了。
当她们出现的时候,现场还好,但网络收视率出现了大幅度的增长。
同一时间,相关的网络讨论量也开始暴涨,达到了今年春晚的巅峰。
当然,考虑到春晚的受众,雪国列车女团的舞蹈是经过了专门修改的。
寒国女团的舞蹈动作,最开始还好,但后来逐渐发展成了一些“姿势大全”。
但凡是她们用出来的热度高的动作,不要怀疑,在床上用起来都非常得劲。
这也是那些财团大佬后来为什么那么“青睐”女团成员和女练习生的原因。
因为“所见即所得”。
所以雪国列车女团的动作经过了修改,但凡是大尺度的统统去掉。
春晚,不需要你有多么的出彩,但一定是不能出错的。
十点半左右,陆阳和林梦澜的小品《扶不扶》登上了舞台。
这几年,因为某些山头把持了语言类节目进入春晚的名额,很多想要上春晚的明星都必须要联系他们,往里面塞人。
以至于这几年的大部分小品等节目,人数越来越多。
三个、五个、七个、九个!
但其实回顾过去的经典,超过三个人的节目都已经非常少了。
原因有很多。
其一,表演时间就那么多,人多了,表演者就很难获得集中的表演时间,影响发挥。
而观众,也很难在有限的时间中,去记住那么多人物关系。
所以小品一开始走的就是“简单流”。
台词简单、人物关系简单。
其二,表演人多了,有人是老手有人是新手,配合起来没有那么默契。
这个配合,指的不是不出错。
出错的表演,没有资格登上春晚舞台。
当然,也有人说很多经典的作品都有出错啊。这倒是真的,可人家接下来了,甚至是完美的接了下来,这种出错不会造成任何负面效果。
这也是因为人少,彼此很熟悉,你就算不按照台词来,我都有很多方法把剧情拉回去。
这一点,沈腾和马丽就做出了很好的行动解释。
或许沈腾不说,没有任何人知道沈腾在表演《扶不扶》的时候忘词了,然后瞎说了一大串。
其三,顶级的表演需要化学反应,而人多了很难产生化学反应。
本山大叔和范伟就算是站在那里不说话,哪怕只有一个眼神,你都能感觉到范围又要被坑了。
没有台词,但他们的一举一动、眼神嘴角,都在遥相呼应。
这未必是他们主动的,但却是一种浑然天成的默契。
人多了,就会破坏这种肉眼难辨但确实存在的玄妙感觉。
其四,其实也是一个最重要的原因。
那就是现在当家的这群人怕了!
本山大叔和丹丹姐两个人在舞台上,都敢笑傲群雄,因为他们知道,他们有那个能力让观众笑。哪怕只是唠唠嗑,他们都能让人乐。
但后来的那些人中,谁有这样的把握?
为什么要苛求剧本?
为什么要引进明星?
为什么要蹭热度?
为什么要和现代年轻人接轨?
都是因为他们怕自己不好笑。
而人多了,这种压力就小了。
然而陆阳和林梦澜的小品《扶不扶》,几乎全程都是他们两个的在对戏。
雷家乐也就是后面出现了那么一刹那,有等于没有。
两个人的小品,比两个人的相声压力大很多。
因为相声就是两个人,而小品可以找更多人来分担压力。
但陆阳和林梦澜没有。
之前有看过他们两个最后一次彩排的行内人觉得陆阳太托大,当他登上春晚的舞台之后,就会知道那种压力了。
那时候,表演者面对的绝对不仅仅是演播大厅那上千人。
上去的那一刻,你会发现,全国观众都在盯着你。
那种压力,比任何舞台的压力都大。
两个人想要在上面谈笑风生?
可笑!
两个人想要让全国观众捧腹大笑?
很难!
然而……
哈哈哈!
看着乐开了花的演播大厅,很多语言类节目的表演者都懵圈了。
这个小品,有这么好笑吗?
陆阳在地上打了个滚入,怎么就这么多人在笑?
林梦澜就露出了一幅说不清的焦躁模样,怎么就这么多人笑得开始拍桌子了?
真的假的?
与此同时,网上的讨论度,也来到了今年春晚的第二次高峰。
当陆阳和林梦澜表演结束之后,哦,还有雷家乐。
全场响起了迄今为止最热烈的掌声。
掌声说明一切。
“梦澜留步,陆阳留步。”主持人小撒在旁边叫住了陆阳等人。
雷家乐这个时候就很尴尬了。