步入10月下旬后香港下了几天的小雨，拍摄进度受到很大的制约，王小虎不得转入室内布设好的幻镜密室拍摄，为了突出《龙争虎斗》高潮戏份的与众不同，王小虎总共动用了八千面镜子建设这个场景。
王小虎并不知道前世别人是如何拍摄这场戏的，应该说这也是全片中难度最高的一场拍摄镜头，为了迁就反光、摄影机和灯光，拍摄了好几次都无法达到理想的效果，让王小虎感到非常的郁闷。
最后他与李小龙、石坚两位主演，加上华纳的摄影师祖恩.哈波斯商量了半天，才确定了最终的拍摄方案：那就是限制李小龙和石坚的动作范围还有镜子的移动速度，在镜头外也就是地面上将两人要行动的路线用粉笔圈画好，然后让两人按照设计好的路线走了几次位，并且经过十多次ng才算搞定这场戏。
为拍好这场戏，石坚老爷子还受了点轻伤，这主要归功于王小虎安排的动作太“精彩”。是的，现在他们拍摄的《龙争虎斗》在武打动作方面有了新突破，这种突破主要从王小虎而来，延续了《精武门》、《叶问》、《勇士》的真实性和爆发力，动作大开大合极为的潇洒漂亮，这让一直保持70年代打法的石坚老爷子苦不堪言，因为他这个反派大boss为了打的精彩、有力，很多动作都不是他所熟悉和擅长的。
大屿山岛的片场主要完成《龙争虎斗》90%的戏份，非常的重要，几乎全是在打斗，王小虎坐镇全程监督，袁和平则继续完成新界、维多利亚港等部分的拍摄，11月初的时候，剧组从大屿山岛撤离，乘船返回九龙岛，只要再补拍《龙争虎斗》开头在少林寺的戏份，基本可以进入杀青、后期制作阶段了。
拍摄虽然艰苦，但是大家收获还是蛮多的，其中收获最多的当属袁和平、洪金宝等七小福成员，他们跟在华纳几个工作人员的屁股后边，只要有不懂的地方就问，每天拍摄的空隙就会将各自偷学来的经验分享，这样不停的促进学习使他们各自进步很快。
再者就是第一批培训的学员，他们基本跟着剧组享受了一次大好的实习机会，罗建华和万汉飞两人无论在演技还是在镜头前的动作表现都有了非常明显的提升，王小虎观察后决定回头开个公司内部会议，如果没有异议的话就将两个人签下来。
温特杜尔、保罗希勒等华纳的美方工作人员这次收获也不再少数，他们总算明白了香港电影的神奇之处，那就是在简陋的环境下，高强度拍摄压力下，香港电影人总能用一些土办法拍摄出精妙绝伦的武打画面，特别是王小虎对道具、器械的熟练把握程度让他们佩服的不行。
当《龙争虎斗》在美国公映取得不菲的票房后，温特杜尔接受《洛杉矶时报》采访时这样说：‘你就是花上100万美元，在好莱坞的布景厂里，也难再见到香港那种东方式的情调。那种场面、音响，甚至气味，合起来给予参与拍摄的人一种强烈的、逼真的实感。东方的确是世界上一个令人向往的地方，它包括无尽的奥秘和可能性。我敢向上帝发誓：王小虎是我见到的最神奇的导演，他跟李小龙一样是一个功夫高手，更擅长利用镜头诠释中国功夫的神秘面纱！‘
“我们好莱坞的同行们应该向香港电影人吸取经验，他们的群众演员并不像大家所认为的那样素质低下，起码我看到的200名群众演员他们的表现不必我们好莱坞演员工会的差劲，他们懂得如何在镜头前展示自己的身体和动作，其中有40名学员他们甚至已经达到专业演员的标准，天呐，这次香港之行让我受益匪浅。”这是有记者向温特杜尔提问香港演员情况的时候，他激动又羡慕的回答。当然，这些都是后话了。
回到九龙之后，王小虎带着剧组拍摄剩余的画面，甚至借用邓生的能量租借来三架直升飞机，花费自然不在少数，等《龙争虎斗》画上完美句号的时候，已经11月11日了。在杀青时，所有剧组的主要人员都非常激动，在一个月内他们为了拍摄这部片子吃尽了苦头，特别是美方工作人员，他们在异地不同于好莱坞的作息制度，让他们苦不堪言，在王小虎喊完最后一声“cut”的时候，大部分美方工作人员都发出激动的眼泪，终于，终于不用再拍戏了！
“小龙哥，我敢说这帮美国佬回国后会给自己放假，他们肯定会向美国同行们大倒苦水。”王小虎抱着膀子，看着正在收拾行李的美方工作人员说。
李小龙只是叹口气，他的眼神里流露出很强的疲惫，淡淡的说：“一切都是拜你所赐，不过他们肯定有收获的，只要片子一上映他们又得在媒体面前高歌颂扬你，这是他们的一贯作风，我已经习惯了。”
“哎。半年之内，我是说半年之内，我不在接任何的片子了。”过了良久之后，李小龙说出这句话。
“呃？为什么？”王小虎差异的问道。
李小龙苦笑着说：“兄弟，我感觉很累，而且我想你比我更累，因为这一年来你承受的压力比我要多，但是我想说的是，钱不是一天赚够的，罗马不是一天能到达的，你需要给自己放放假，轻松轻松。”
“也许你说的很对，不过我现在还不能放松。”王小虎从抽屉里拿出四本拍摄计划说：“为了早日实现你的第三个愿望，我必须要拼命拍戏，诺，这是我们年前和明年初要拍摄的四部影片。”