很多人看不起民乐,忽略了民族乐器,对民族乐器带着偏见,其实不该这样的。
乐器都很好,各有特点,没有高下之分,我说这么多,你们大概也明白了,其实我就想为我们梦工厂的新电影《闪光少女》打个广告而已,记得关注哟!”
“哈哈!”
“一定关注!”
观众们都兴奋坏了,
天啦噜!
夭寿啦!
坑主要秀民乐了,马头琴,亲子节目《爸爸去哪儿》要变成了音乐节目了!
画面上,
“马头琴独奏,《雪山》!”
“喔喔喔喔!!!”
爸爸和孩子们的掌声和欢呼声中,苏落拉起了马头琴。
让人感到宁静的前奏,像冰川在阳光下变幻着色彩,美得难以言表。
马头琴仿佛生来就带着悲伤,仿佛在述说着草原千百年来的故事,美哭惹!
随着音乐渐入美境,观众们仿佛真的置身于雪山之中,眼前茫茫一片,白雪皑皑,明明是静谧无比的雪山,又天生就带着一种恢宏无比的气势。
观众们都摒住了呼吸,闭上眼睛,沉醉其中,享受着这美妙的音乐。
心纯净,行至美,带上一颗纯净的心,去感悟世界纯粹的美,此刻自己的眼睛就是天空,身体就是大地,血液就是河流,仿佛整个世界都变得静谧起来了,这种感觉太舒服了!
等到苏落的《雪山》演奏完,全都失神了,无论是现场的爸爸们,身后的工作人员,还有陪同的蒙古族老乡、向导,还是电视机前的观众们。
《雪山》,主流的世界音乐风格,旋律优美、节奏舒缓、声场宽阔,拥有如同交响诗一般的细致结构,同时带有满满的民族音乐元素,主旋律在马头琴间起荡迭旋,主次分明而又配合无间。
感觉自己的认知又被刷新了,这就是马头琴?
既有小提琴的高亢明亮,又有二胡的柔美流畅,音质苍凉辽阔,浩瀚深邃,悠远蜿蜒,直抵内心。
没有不行的乐器,只有不行的人啊!
好一会儿,才想起要鼓掌!
太牛了!
“喔喔喔喔!”
“嘘~~~!”
苏落微笑着,把食指竖在了嘴唇上,随后指了指那轮落日,止住了掌声和尖叫。
镜头转过去,天边就是地平线,人烟稀少的草原苍凉辽阔,
日落时分的景色永远都是那样的美丽,吸引的余晖照耀,红光映射到这辽阔的牧场上,形成一个金碧辉煌的世界,成群结队的牛羊,远处的牧人们都蒙古包升起袅袅炊烟,淡淡的,若梦若幻,似情人飘逸的眼波,美得让人心悸。
苏落再拉起了马头琴,换了一首曲子,《鸿雁》。
比起前一首《雪山》,这一首更加的浑厚悠远,更具蒙古族音乐特色。
曲调高亢悠扬,舒缓自由的旋律,高亢悠远,苏落最被乐评人士赞叹的音乐风格,纯粹到极致。
没有华丽的音符和词句,旋律非常舒缓,也非常简单,从头到尾基本上没多少变化,最厉害的地方就在,即便这样,却不让听众们觉得觉得单调,冗长。
第二遍时,苏落还伴随着音乐唱了起来,
“鸿雁
天空上
对对排成行
江水长
秋草黄
草原上琴声忧伤
鸿雁
向南方
飞过芦苇荡
......”
蒙古歌曲的最大特色,长调!
歌词也很简洁、明了、朴素,全是短句,字少腔长、高亢悠远、舒缓自由。
歌声把观众们的思绪都带到美丽辽阔的内蒙古大草原,鸿雁、天空、江水、秋草,一幅幅自然和谐的画卷从眼前掠过。
遥远、苍茫、悲壮的歌曲意境中,带着的淡淡的忧伤宁静,驱逐着烦躁和郁闷,代替喧嚣和吵闹,心胸仿佛都随之开阔起来。
马头琴声和苏落的歌声在回荡,在述说着对亲人、对故乡的思念,忧伤而凄美。
“鸿雁
向苍天
天空有多遥远
酒喝干
再斟满
今夜不醉不还
......”
若是一味忧伤,还真的落了下乘。
一句“酒喝干,再斟满!”犹如点睛之笔,哀伤的背后,依旧豪气不减!
这就是草原人民对生活无限的热爱和憧憬,并为之奋斗不息的战斗精神!
不是哀怨的唱出草原汉子的粗旷,而是反过来唱出了草原人民粗旷的轮廓下,其实也包裹了一颗细腻的心。
这一手,绝了!
悠扬的长调,委婉的马头琴,烤羊的炭火,香浓的马奶酒,落日最后的余辉,洒在了苏落的脸上,很快,夜幕就要降临了。
不需要酒,观众们都听醉了。
呜呜,坑主帅炸了!
美哭!
《爸爸去哪儿》第三期,到这里就结束了!
就伴随着苏落的《鸿雁》,字幕都要走完了,观众们还都沉浸在歌声中,没回过神来......