对于这个徐风毫不犹豫的决定采用陈清远传给自己的那个半点。
相比较这两个版本，徐风还是比较倾向陈清远传给他的记忆中的那个版本，毕竟陈清远的那个版本，读起来更加的顺口，而且意思表达上也比目前市面流行的个兵法的内容更容易让人理解，也更符合语言逻辑。
当陈若冰回来的时候，徐风还在盘着腿，闭着眼睛，像是在放电影一样，在脑海中快速的回顾着《孙子兵法》的内容。
进行作品创作之前，先在脑海中过一下要书写的内容，这是徐风一直以来的一个习惯，不想有的书法家一样，拿着一张模本在那样照着写。
在徐风看来，这个作品的书写讲究的的是一气呵成，不管是一个字的还是一万个字的，但是一样的，这中间不能有所停顿，要不然这个作品的气就断了，就没有神采和气韵了。
这也是为什么无论是王羲之的《兰亭序》还是颜真卿的《祭侄文稿》第一遍的质量要远远好过后面重新誊写的，即便是第一遍有些字的结体有些瑕疵，某些局部有些涂改，从整体的质量上来说，从作品的气韵上来说都要远远好于其后的即便。
究其根本原因，那就是他们在进行第一遍创作的时候，是有感而发，蕴藏着极其丰富分情感的，而且整个书写过程也是一气呵成，没有停留，即便是当间有所涂改，这中间的那口气还是在的，并没有断，可是后面重新誊写的就不一样了，他们不在随心而为，不在有感而发，而是有些刻意了，从而使得每一个字虽然看起来更加的美观，更加符合法度，可是整体的观感上却较之前差老鼻子了。
当陈若冰看到徐风在那里闭目养神的时候，她立马就知道他是在干什么，所以也就没有叫醒了，而是轻轻的把文房四宝摆放在不远处的石桌上，然后静坐在一边，静候徐风。
当然了，徐风并没有让陈若冰等多久，大概十几分钟之后，徐风睁开眼睛然后来到石桌旁。
滴水。
磨墨。
一切都有条不稳。
这倒不是陈若冰懒惰不事先给徐风磨好墨，而是陈若冰非常清楚徐风的习惯，每当徐风进行书法创作的时候，徐风都是自己进行磨墨的，从不假借他人之手，在徐风看来这个磨墨也是书法创作的一个环节。毕竟一副好的书法作品，对于这个墨色、浓淡都有着严格的要求的，差一点都不行，这普通人也许看不出来，但是对于那些大家来说，一看便知。
同时整个磨墨过程，也是一个酝酿和构思的过程，因此徐风格外的珍惜，从不假借他人之手。
磨好了墨，徐风提笔掭墨然后不假思索的在纸上笔走龙蛇，进行快速的书写着。
虽然徐风这次的字体选择的是篆书，而且还是大篆，但是这速度却是非常的块，一点都不亚于草书。
随着徐风的点点刷刷一个个优美的文字的跃然纸上。
不过陈若冰的注意力并不在这些文字上，而是在徐风的笔端。
在陈若冰看来，自己的爱人手上的这支笔在白纸上跳跃游走，充满了美感，一点都不亚于一个优秀舞者在表演，看得令人赏心悦目，心旷神怡。
其实，心旷神怡的不止陈若冰一个人，正在全身心投入的徐风也是一样。
整个过程大概持续了将近一个小时，徐风终于将《孙子十三篇》全部写完了。
这一次徐风不但发现自己没有丝毫的疲劳相反的还十分的神清气爽，这不由让徐风感到有些意，更让徐风感到意外的是，经过刚才一个多小时的书写，他那原本非常的脆弱的经络竟然变得强劲起来了。
这是怎么回事？
徐风的心里充满了讶异。